REVIEWS WORLD 02/03-2018

• 1. Seun Kuti & Egypt 80 / Femi Kuti - One People One World
• 2. Tokunbo - The Swan
• 3. Dine Doneff - Rousilvo
• 4. Kari Bremnes - Det Vi Har / Timonen & Eskelinen - Perillä!
• 5. Rebecka Törnqvist - Home Secretary / Anna Ternheim
• 6. Awakening - Beyond
• 7. Ferd - Music Without Borders
• 8. Haidouti Orkestar - Babel Connexion
• 9. Club 8 - Golden Island
• 10. Al Di Meola - Opus

Black Man Light Up. Klassenkampf & African Power - mit Chef-Zigarre: Last Revolutionary & Egypt 80-Leader Seun Kuti

SK-Net-Präsenz * www.strut-records.com * Play Tracks 1,2,6,7.

Femi Kuti - One People One World - Video * Play Tracks 8-10.

 LIVE 

African Dreams & Struggle Sounds. Anders als sein älterer Bruder, Femi Kuti, der früh sein eigenes Afrobeat-Ensemble Positive Force gründete (und  dieser Tage sein textlich ebenfalls kämpferisches, musikalisch aber braveres Solo-Album One People One World veröffentlicht), übernahm Fela Kutis jüngster Sohn Seun Kuti seit dem Tod seines Vaters 1997 auch ganz direkt dessen Nachfolge: den Part am Mikro von Egypt 80, damals gerade 14-jährig! Wie Fela & Femi ist auch Seun Kuti längst  ein versierter Sänger, Saxofonist & Bandleader, auf dessen Konto mittlerweile vier Afrobeat-Alben voller Groove und explizit kämpferischer politischer Botschaften gehen. Auch Black Times reiht sich hier mit einem kontinente-übergreifenden Appell für einen Systemwechsel ein - und kann zudem mit einem aufsehenerregenden Gast aufwarten: Gitarrenlegende Carlos Santana greift beim Titeltrack in die Trademark-Saiten. Am 15. Mai Seun Kuti live im Ampere, Muffatwerk München. 

Cover-technisch nach Tok Tok Tok -Zeiten ein Sprung nach vorn: The Swan Das ganze Album hören auf: www.tokunbomusic.com * White Noise-Video Bald kann sich ihr Publikum wieder einen Eindruck von der Live-Präsenz der Musikerin machen: Ab 16.03. live, auch im April & Mai.

TIPP & LIVE

Der schöne Schwan ging auch zu Duo-Zeiten nicht als hässliches Entlein durch, im Gegenteil - nur bei der Covergestaltung haperte es bei Tok Tok Tok des Öfteren. Die deutsch-nigerianische Sängerin & Songschreiberin Tokunbo Akunro ist nach der Trennung vom langjährigen musikalischen Partner Morten Klein seit 2014 zwar mit ihrem eigenen, Yoruba Girl betitelten Label unterwegs - strenggenommen läuft auf The Swan aber keine Musik aus der World-Schublade. Tokunbo spielt solo - mit dem gleichen Team wie auf dem Vorgänger Queendome Come melancholischen, pop-affinen `Folk Noir´. Wie früher die soul-jazzigeren Klänge ihres Ex-Duos leben auch die persönlicheren Solo-Texte auf ihrem wohl bisher geschlossensten Album von Tokunbos samtiger Stimme. 

Play Tracks 1-4,7,8.

Cover & Artwork: Fotini Potamia - Im Clinch der Kulturen - Improvisierte Klagen. "Meine Muttersprache klang in mir nach wie Gesang, wie sehr ich mich auch dagegen sträubte und mich zwang, ein Grieche zu werden, um dazugehören zu wollen." Dine Doneff / Kostas Theodorou. " Mit reiferer Sicht auf die fragwürdige Bedeutsamkeit von Grenzen & Flaggen", Jahrzehnte später das Ergebnis: die Oper Rousilvo.
www.dinedoneff.com* www.neredmusic.eu * www.ecmrecords.com *

 TIPP

Im im Nordwesten Griechenlands gelegenen Dorf Xanthogeia, war es den Bewohnern verboten, ihre Muttersprache zu sprechen. Direkt an der Grenze zu Mazedonien gelegen, wurden der mazedonischen Dorfgemeinschaft griechischer Name & Kultur regelrecht übergestülpt, um anti-hellenistischen Umtrieben Vorschub zu leisten. Mit dieser Unterdrückung wuchs auch Multi-Instrumentalist Dine Doneff auf, der lange offiziell den Namen Kostas Theodorou führte. Rousilvo ist der alte slawische Name seines Heimatdorfes und der Titel seiner 2017 im Münchner Stadtmuseum präsentierten `Balkan-Jazz-Folk-Volksoper´. Das Stück für sieben Sänger und sieben Instrumentalisten basiert auf rund 250 gesammelten, alten mazedonischen Melodien der Region, zu denen die meisten Texte mittlerweile verloren sind. Doneff, der an Kontrabass, Gitarre, Tabla und Klavier zu hören ist, integrierte auch eigene Feldaufnahmen in das vorliegende Requiem auf das verlassene Bergdorf seiner Mutter. Das Konzeptalbum liegt sorgfältig ausgestattet als Pappschuber-CD bei ECM vor.

Kari Bremnes, die derzeit erfolgreichste norwegische Sängerin, ist mit dem aktuellen Album Det vi har (zu deutsch "Was wir haben") wieder komplett in ihrer Muttersprache unterwegs - diesmal ohne Abstecher ins Englische. Es hört sich gut an, dieses Album. Wegen des geschmeidigen Klangs der norwegischen Texte, wegen Bremnes´ zwischen Skandieren & Singen wechselnder Vocals, wegen der sparsamen, oft elektronisch geprägten Arrangements. Das vom Design her eher karge Booklet, in dem alle Liedtexte auch in manierlicher deutscher Übersetzung enthalten sind, erweckt einen strengeren & düstereren Eindruck als ihn dann die Musik, etwa der federnde zweite Track Glem Ikkje oder Det som ennu ikkje har et navn vermittelt. www.karibremnes.no

Ab 24.April bis Anfang Mai auf ausgedehnter Deutschland-Tour.

LIVE

Reduzierter sind die finnische Sängerin Riikka Timonen (u.a. Karl Jenkins´ Adiemus) und Finnlands bekannteste Kantele-Spielerin Senni Eskelinen auf ihrem neuen, dritten gemeinsamen Longplayer Perillä! (auf deutsch: "Das Ende der Reise" oder "Am Ziel") unterwegs. Allein Timonens klare Folk-Stimme und Eskelinens 39-saitige elektrisch verstärkte Kantele sind zu hören, die griffbrettlose, für Karelien typische Kastenzither. "Es gibt 39 Saiten auf Sennis Kantele und ich mag die Vorstellung, dass ich die vierzigste Saite bin", so Timonen über das gemeinsame Spiel. Sie ist es auch, die die oft persönlichen, reichlich düsteren Texte verantwortet, während die Musik von der preisgekrönten finnischen Komponistin Milla Viljamaa stammt. Blieben nur noch die Ebereschen/Vogelbeeren im Cover & Digipak zu entschlüsseln.(Package Design: Fleur Wilson). www.rockadilla.fi * www.riikkamusic.com

Bei Rebecka Törnqvist aus dem schwedischen Uppsala schlägt sich die skandinavische Herkunft weit weniger in ihrem eigenwilligen Pop-Entwurf nieder als bei den o.g. Kolleginnen. Vom Jazz her kommend, ist die Sängerin nach 10 Alben seit den 90ern eine feste Größe im schwedischen Pop-Biz. Den Grammy ihrer Heimat, den Spellemannprisen, erhält sie quasi im Abo. Außerhalb Schwedens allerdings hält sich ihr Bekanntheitsgrad bisher in Grenzen. Auf den 11 Tracks von Home Secretary, arbeitet Rebecka einmal mehr mit (auf dem Cover extra genannten) Multiinstrumentalisten, Komponisten & Produzenten Johan Lindström zusammen. Der schart für den gemeinsam  mit Jazz-, Electro- & Minimal Music-Ingredenzien angereicherten, fein arrangierten Sound ein neunköpfiges Ensemble um die wandlungsfähige Gesangsstimme der Törnquist. Sachter Disco-Einfluß beim auffälligen Uptempo-Track Heart is all around You feat. Julia Spada, hier hätte man ein Video erwartet. Höchst einfallsreicher Pop - von kauzig bis souverän. Play Tracks 1,2,6-8,10.  www.rebeckatornqvist.se/me

 TIPP

All The Way To Rio - und zurück, diesen Weg nahmen die frühen Songideen, mit denen sich die schwedische Singer/Songwriterin Anna Ternheim auf den Weg nach Ipanema machte. Nach einem Monat Schreiben in der fremden, inspirierenden Umgebung, im Wechsel mit Laufen & Schwimmmen am Strand, kehrte Ternheim nach Stockholm zurück und erarbeitete mit einer Riege ihrer Lieblingsmusiker in 10 Studio-Tagen jede Menge Musik. Doch die Magie war verflogen, irgendetwas fehlte. Ternheim nahm mit Produzent Andreas Dahlbäck zunächst ein anderes Album auf. Das fehlende Teil im `Rio-Puzzle war schließlich die Begegnung mit dem Fotografen Jacob Felländer in New York, dessen Aufnahmen nun den visuellen (Booklet- & Cover-)Rahmen für acht der 4 Jahre auf Eis gelegten `brasilianischen´ Ternheim-Songs bilden. Ende des Jahres soll schon ein weiteres Album erscheinen. Ab 08. April vier Konzerte in Deutschland: Dresden, Münster, Oldenburg, Köln. www.annaternheim.com

LIVE

Menschen verschiedener Kulturen und Glaubensrichtungen neu zu verbinden, ist das Anliegen des seit 2014 über die BEYOND-Foundation initiierten Musik-Projekts. Ins Leben gerufen von der christlich geprägten Musiktherapeutin & Yoga-Lehrerin Regula Curti und der tibetischen Mantra-Sängerin Dechen Shak-Sagsay, einer Inspiration durch den Dalai Lama folgend. Später kam die indische Sängerin Sawani Shende Sathaye hinzu und keine Geringere als Tina Turner lieh dem Projekt, in dem Herz-Sutren, Sufi-Gedichte, syrische Wiegenlieder & Sanskrit-Chants zusammenfinden, ihre Sprechstimme. Auf Awakening gehören Ani Choying (Kathmandu, Nepal), Dima Orsho (Damaskus, Syrien) und Mor Karbasi (Jerusalem, Israel) ebenfalls zum Kader. Die Orchester-Partitur für das nun auf 2 Cds vorliegende Werk vom syrisch-amerikanischen Komponisten & Produzenten Kareem Roustom wurde mit dem Philharmonia Orchestra London im historischen Abbey Road Studio aufgenommen. www.beyondsinging.com

Von Setesdal in die Welt. Eine Gruppe norwegischer Musiker um Annbjørg Lien, Bjørn Ole Rasch & Hallvard T. Bjørgum hatte die kosmopolitische Idee, traditionelle Musik aus ihrer Provinz mit Weltmusik verschiedener Kulturkreise zu fusionieren. Auf dem nach dreijähriger Vorarbeit veröffentlichten Ferd - Projekt-Album mit dem programmatischen Titel Music Without Borders spielen 52 Musiker aus 18 verschiedenen Ländern. Etwa Schweden, Irland, Armenien, Rumänien, Syrien, Palästina, Jordanien, Indien, Indonesien, Kambodscha, Thailand, Nepal, Iran, China, Mongolei oder Tibet. Dateien reisten um die Welt. Die im interaktiven elektronischen Austausch entstandenen Aufnahmen klingen nun wie aus einem Guss, sogar wenn norwegische Gesangstraditionen auf kambodschanischem Gesang treffen. Musikgewordener Respekt vor weit entfernten Kulturen, heute mehr denn je zu gebauchen. www.grappa.no

Die Mitglieder des Haidouti Orkestar, dieser `Turkish, Gypsy & Oriental Brass Band´ kommen aus Frankreich, Griechenland, Bulgarien, Serbien und der Türkei. Entsprechend bunt klingt der Eastern Balkan-Sound des rund zehnköpfigen Ensembles - musikalisch wie sprachlich. Der Titel des mittlerweile vierten Albums Babel Connexion überrascht da kaum. Bereits seit 2004 ist man unter dem Kommando von Ensemble-Leiter & Percussionist Sylvain Dupuis aktiv. 2016 kam der Durchbruch. Die Truppe spielte mit dem französich-libanesischen Komponisten Ibrahim Maalouf den Soundtrack für den Kinostreifen La Vache (Unterwegs Mit Jacqueline) ein und trat in der Folge beim Cannes Film Festival auf. Als Gäste mit im Multi-Kulti-Boot (siehe das Putumayo-inspirierte Cover) diesmal Rapper Rouda, Jazz-Pianist Bojan Z oder Gitarrist Olivier Tshimanga. www.fb.com/haidoutiOrkestar

" Zum ersten Mal in meinem Leben habe ich Musik geschrieben, während ich glücklich war. Ich habe eine wundervolle Beziehung, ich habe eine kleine Tochter und eine Familie, die mich jeden Tag inspiriert. Ich glaube, das hört man in der Musik." Al Di Meola, Grenzgänger & Pionier im Mix von Weltmusik, Rock und Jazz scheint mit sich im Reinen wie lange nicht. Der italienischstämmige US-Meistergitarrist, der auf eine 40-jährige Karriere zurückblicken kann, konzentriert sich mit Opus auf das eigene Komponieren, die virtuose Saitenarbeit ist wie stets makellos. Di Meola beginnt mit einer Milonga, wechselt zwischen lyrischen Passagen, Latin Jazz oder Rock, featured seinen marokkanischen Percussionisten Rani Krija und stattet der kampanischen Heimat seines Großvaters eine Visite ab. www.aldimeola.com

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